墨方荣幸呈现瑞士著名雕塑大师汉斯·约瑟夫松个展“上帝用地上的尘土造人”，此次展览也是汉斯·约瑟夫松在中国大陆的首次个展，将展出其跨越不同时期的黄铜雕塑代表作品。
在其漫长的创作生涯中，汉斯·约瑟夫松汲取了史前造像最为原始的雕塑形态，形成了跨越雕塑历史、独具一格的艺术语言。
1920年，他出生于东普鲁士柯尼斯堡的一个犹太家庭。1938年他逃离纳粹德国赴佛罗伦萨学习，随后又因墨索里尼的种族法被迫离开意大利，抵达瑞士。他在瑞士默默工作了半个多世纪，致力于最古老意义上的雕塑创作：对人体的再现与纪念——站立、坐姿、卧姿，以及头像和半身像。他既是地理和政治上的流亡者——这两种经验显然彼此关联——也是在文化与美学层面上流亡于自己的时代之外。他的父母姊妹皆死于大屠杀。对这位孤独的移民而言，“雕塑成为我的祖国。历史上的雕塑家才是我真正的亲人。”
二战结束时，他成为雕塑家，从那个历史节点出发，他发展出自己的艺术道路，在承认大屠杀与广岛之后人文主义的脆弱与不确定性的同时，重新肯定人类，并为人类提供自我形象。

二十世纪没有哪位艺术家比亨利·摩尔和汉斯·约瑟夫松更清晰地将安卧的女性身体与大地景观形态联系在一起。约瑟夫松的卧像女性同样具有有机性，但它们充满动荡、崎岖不平、能量翻涌，似乎更多地源自地表之下，连接着原始的生命力。——克莱尔·利利 (Clare Lilley)

在任何一次约瑟夫松展览中，压倒性的第一印象是孤独、坚毅的人物，如岩石般嶙峋、笨重，由粗糙堆积的层层材料构成。它们轻松掌控空间，却又难以捉摸、内向退隐。早期作品较为具象，后期趋向宏大的抽象，但都保有一种深沉的保留，几近对峙。——杰姬·伍尔施莱格（JACKIE WULLSCHLÄGER）